সমকামী অধিকার

'দ্য লিটল মার্ময়েড' আপনি যেভাবে উপলব্ধি করেছিলেন তার চেয়ে বেশি বিপর্যয়কর ছিল শিল্প ও সংস্কৃতি

একটি টানা শো? সমকামী অধিকার? বডি ইমেজের সমস্যা? ডিজনি অ্যানিমেশনের বিষয়গুলি খুব কমই, কিন্তু 30 বছর আগে, ডিজনি'র সামান্য মৎসকন্যা এই বিষয়গুলি মোকাবেলা করে এবং রেগান-যুগের আমেরিকাতে পরিচয় সম্পর্কে একটি সাহসী বক্তব্য রেখেছিল। তদুপরি, সিনেমাটি সংস্থাটিকে প্রায় নির্দিষ্ট মৃত্যুর হাত থেকে রক্ষা করেছিল, তবে ডিজনিকে আমরা আজকের আন্তর্জাতিক কর্পোরেট জুগেরনটে পরিণত হতে দিয়েছি।

সাহসী গল্পকার এবং মরিয়া অ্যানিমেটারগুলি ছাড়াই সামান্য মৎসকন্যা , মুভিগেরাররা নতুন ক্লাসিকগুলি মিস করতেন বিউটি অ্যান্ড দ্য বিস্ট (1991), আলাদিন (1992), এবং সিংহ রাজা (1994)। আর সেই ছবিগুলি থেকে লাভ না থাকলে ডিজনির রাজধানী হত না নতুন পার্ক এবং রিসর্ট নির্মাণ করুন , নতুন মিডিয়া উদ্যোগে বিনিয়োগ করুন , বা এর নগর পরিকল্পনা কর্মসূচি প্রসারিত করুন পিক্সার, মার্ভেল, ফক্স, দ্য গ্লোবাল তারার যুদ্ধ বিশ্ব, ন্যাশনাল জিওগ্রাফিক , ইএসপিএন, এএন্ডই এবং হুলু the ১৯৮০ এর দশকে পুরোপুরি কল্পনাপ্রসূত হয়ে ফিরে যায়, যখন কর্পোরেশনটি সবচেয়ে অন্ধকারের মধ্যে ছিল।



১৯6666 সালে যখন ওয়াল্ট ডিজনি হঠাৎ মারা যান, তখন তাঁর সংস্থার লক্ষ্যহীন হয়ে যায়। সৃজনশীল পরিবেশ যার জন্য সংস্থাটি এত দিন বিখ্যাত ছিল এবং যার ভিত্তিতে এটি নিজেকে গর্বিত করে, আমার মতে, অচল হয়ে পড়েছে, ওয়াল্টের ভাগ্নী রায় ই ডিজনি তার ১৯ 197 Wal সালে ওয়াল্ট ডিজনি প্রোডাকশনসের পদত্যাগপত্রে লিখেছিলেন (যদিও তিনি তার আসনটি ধরে রেখেছিলেন) বোর্ড). চাচা ওয়াল্ট ব্যক্তিগতভাবে প্রায় প্রতিটি প্রকল্পের তদারকি করেছিলেন এবং তাঁর নির্দেশনা ছাড়াই উত্পাদন হ্রাস পেয়েছিল এবং রাজস্ব হ্রাস পেয়েছিল। অ্যানিমেশন স্টুডিওগুলি ছায়াছবি আঁকতে থাকে, তবে সেগুলি নির্মাণ করা ব্যয়বহুল ছিল, বছর বছর ধরে ব্যয় করেছিল এবং পূর্ববর্তী ক্লাসিকগুলির অনুপ্রেরণার অভাব ছিল। মত বৈশিষ্ট্য এরিস্টোক্যাটস (1970), রবিন হুড (1973) এবং পিটের ড্রাগন (1977) বক্স অফিসে ব্যর্থ হয়েছিল এবং মনে হয় হৃদ্যপুঞ্জের হলিউড ফিল্ম নোয়ারের একটি নতুন যুগে জায়গাটির বাইরে রয়েছে। সিনেমাগুলি ডিজনির প্রাণবন্ত ছিল, এবং সংস্থায় ভুগছিল। বিষয়টাকে আরো খারাপ করতে, ওয়াল্ট ডিজনি ওয়ার্ল্ড একাত্তরের মধ্য ফ্লোরিডায় খোলা হয়েছিল (1982 সালে EPCOT অনুসরণ করেছে), এক ভাগ্যের জন্য ব্যয় হলেও খুব কম লাভ হয়।



১৯৮৪ সালের মধ্যে, শেয়ারের দাম কমেছে, মজুরি কমানো হয়েছিল, ছাঁটাইয়ের কাজ শুরু হয়েছিল এবং কর্পোরেট রাইডাররা বৃত্তাকার হয়েছিল। প্রতিকূল অবদমন রোধ করতে, রায় ই ডিজনির নেতৃত্বে ডিজনির পরিচালনা পর্ষদ, এবিসি এবং প্যারামাউন্ট: মাইকেল আইজনার থেকে একটি ব্রাশ তরুণ নির্বাহী ডেকে আনে। যদিও অ্যানিমেশন নিয়ে তার কোনও অভিজ্ঞতা ছিল না এবং ডিজনির সাথে কোনও ব্যক্তিগত সংযোগ ছিল না (সাংবাদিক জেমস স্টুয়ার্টের সিয়ারিং এক্সপোজারের মতে) é ডিজনি যুদ্ধ, আইজনার বাল্যকাল পর্যন্ত কোনও ডিজনি চলচ্চিত্র দেখেনি এবং কখনও ডিজনিল্যান্ডও দেখেনি), নতুন সিইও আত্মবিশ্বাসী ছিলেন যে তিনি ব্যয় হ্রাস, ওয়াল্ট-যুগের traditionsতিহ্যকে বাদ দিয়ে, এবং টেলিভিশন এবং লাইভ-অ্যাকশন চলচ্চিত্রগুলিতে মনোনিবেশ করে এই সংস্থাটিকে বাঁচাতে পারবেন। আইসনার লাভ অর্জনের জন্য ব্যয় কম রাখায় ধর্মান্ধ ছিলেন, লিখেছিলেন স্টুয়ার্ট।

কলোরাডো নদী শুকিয়ে যাওয়ার আগে এবং পরে

ডিজনি ট্র্যাডিশনালিস্টরা বিরক্ত ছিলেন, কিন্তু পরিকল্পনাটি কার্যকর বলে মনে হয়েছিল। আইজনার হেল্মের সাথে, স্টুডিওটি সস্তা সস্তা হিট তৈরি করেছিল তিন পুরুষ এবং একটি শিশু Baby (1987) পাশাপাশি দ্য গোল্ডেন গার্লস (1985) সহ বেশ কয়েকটি জনপ্রিয় টিভি শো। আইজনার ডিজনি পার্কগুলির অপরিবর্তিত লাভের সম্ভাবনা বুঝতে পেরেছিলেন, তাই তিনি নতুন শীর্ষ-স্তরের আকর্ষণগুলি (স্প্ল্যাশ মাউন্টেনের মতো) অনুমোদিত করেছেন, নতুন বিলাসবহুল হোটেল তৈরি করেছেন এবং 1989 সালে ডিজনি-এমজিএম স্টুডিওস (বর্তমানে ডিজনির হলিউড স্টুডিওস) এবং টাইফুন লেগুন খোলেন।



নগদ প্রবাহ ফিরে এসেছিল এবং সংস্থাটি আবার আর্থিকভাবে টেকসই হয়ে ওঠে। আইজনারের কৃতিত্ব দেখে মনে হয়েছিল যে ডিজনির আর অ্যানিমেশনের দরকার নেই। (1989 এর) কে রজার খরগোশকে ফ্রেম দিয়েছে ?, যদিও ক্লাসিক অ্যানিমেটেড চরিত্রগুলি বৈশিষ্ট্যযুক্ত, এটি একটি লাইভ-অ্যাকশন ফিল্মের সত্যই বেশি ছিল)) অবশ্যই, ডিজনি অ্যানিমেটারগুলি বেশ কয়েকটি পরিমিত সাফল্য তৈরি করেছিল, যেমন গ্রেট মাউস গোয়েন্দা (1986) এবং অলিভার এন্ড কো (1988), তবে ব্যয়-সচেতন আইজনারের পক্ষে সেগুলি খুব ব্যয়বহুল ছিল। প্রধান নির্বাহীর মতে অ্যানিমেশনটি কেবল অর্থ, সময় এবং ঝুঁকির জন্য মূল্যহীন ছিল না। সুতরাং, তিনি অ্যানিমেশনটি বিজ্ঞপ্তিতে রেখেছেন: দ্রুত এবং লাভজনক হওয়ার উপায় খুঁজে নিন বা আপনি মারা গেছেন। স্টুয়ার্টের বক্তব্যটি জোর দেওয়ার জন্য, আইসনার তাদের প্রিয় historicতিহাসিক বুরবাঙ্ক স্টুডিও থেকে (যেখানে ওয়াল্ট একসময় হলগুলি ঘুরে বেড়াত) লস অ্যাঞ্জেলেসের অপর পাশের গ্লানডেলের একটি গুদামে অ্যানিমেটারদের নিষিদ্ধ করেছিলেন। এটি শেষের শুরু হতে পারে, অ্যানিম্যাটর আন্দ্রেয়াস দেজা বৈশিষ্ট্যটির বোনাস তৈরিতে শোক প্রকাশ করেছে সামান্য মৎসকন্যা ডিভিডি লেখাটি দেয়ালে রয়েছে, আমরা নিজের প্রমাণ করতে পেরেছি, অ্যানিমেটর গ্লেন কেইন যোগ করেছেন।

এটি হেইল মেরি পাসের সময় হয়েছিল। অ্যানিমেটররা জানত যে ওয়াল্টের স্টুডিওগুলি স্যুট থেকে বাঁচাতে তাদের নাটকীয়ভাবে আলাদা কিছু করতে হবে, তাই তারা ব্রডওয়ের সর্বাধিক উদ্ভাবনী দলে পরিণত হয়েছিল: লেখক-প্রযোজক-গীতিকারী হাওয়ার্ড আশমান এবং সুরকার অ্যালান মেনকেন। তাদের স্ম্যাশ হিট সাফল্য টাটকা আতঙ্কের ছোট্ট দোকান Shop (এর বিদ্রূপাত্মক গান এবং মারাত্মক কৌতুকের সাথে), আশমান এবং মেনকন ডিজনির হয়ে কাজ করার বিষয়ে সংশয়বাদী ছিলেন, যা অনেক তরুণ শিল্পীর কাছে 1950-এর দশকে আটকে থাকা একটি রক্ষণশীল পুরাতন সংস্থা ছিল, যা বিস্তৃত ভবিষ্যতের চেয়ে অসহিষ্ণু অতীতের প্রতীক। তবুও, এই দুজনী যতক্ষণ না তাদের কাছে শৈল্পিক নিয়ন্ত্রণ এবং নিষিদ্ধ বিষয়গুলির অন্বেষণের স্বাধীনতা ছিল ততক্ষণ সই করতে সম্মত হন।

পরিচালক রন ক্লেমেন্টসের পরামর্শে, স্টুডিও প্রধানরা হ্যান্স ক্রিশ্চিয়ান অ্যান্ডারসন কাহিনী দ্য লিটল মের্ময়েডকে অনুসরণ করার সিদ্ধান্ত নিয়েছে, একটি সুখী পরিণতি এবং কেন্দ্রীয় ভিলেন ছাড়া। (মূল কাহিনীতে, জলবালিকা রাজপুত্রকে পায় না Instead পরিবর্তে, তিনি বিভিন্ন বিরোধের মুখোমুখি হয়ে আত্মহত্যা করেন)) ১৯ শ শতাব্দীর হতাশাজনক সূতাটিকে গতিশীল ব্রডওয়ে দর্শনে রূপান্তরিত করে আশমান কাজ করার অধিকার পেয়েছিলেন।



পুরানো ক্লাসিক ডিজনি অ্যানিমেটেড বৈশিষ্ট্যে, প্লটটি কথোপকথনের মাধ্যমে উন্নত হয়েছিল, এবং গানগুলি ঘটনাক্রমে ছিল। উদাহরণস্বরূপ, ইন স্নো হোয়াইট ও সাত বামন, হুইসেল গানটি আপনি কাজ করার সময় প্লটটি এগিয়ে নিয়ে যাওয়ার জন্য কিছুই করে না। আশমান এবং মেনকেন চলচ্চিত্রের বইয়ের কাছে পৌঁছেছিলেন কারণ তারা ব্রডওয়ে বাদ্যযন্ত্রের মতো গুরুত্বপূর্ণ প্লট পয়েন্ট এবং চরিত্র বিকাশ করতে গান ব্যবহার করে। সংগীত দর্শকদের অ্যারিল সম্পর্কে জানার জন্য যা কিছু প্রয়োজন তা জানায়: উদাহরণস্বরূপ, আপনার বিশ্বের অংশের গানটি এর সর্বোত্তম উদাহরণ আমি ট্রপ চাই আমেরিকান বাদ্যযন্ত্রের। তারা এটি ব্রডওয়ে বাদ্যযন্ত্রের মতো পৌঁছেছিল, ডিভিডি ডকুমেন্টারে জোড় বেনসনকে, আরিলের কণ্ঠকে স্মরণ করিয়ে দিয়েছিল। এটি সম্পূর্ণ আলাদা কিছু। চরিত্রগুলি আসলে কথার বাইরে চলে যায়, নিজেকে আর প্রকাশ করতে পারে না, এবং এটি গানে বেরিয়ে আসতে হবে।

স্টুডিওর প্রাক্তন চেয়ারম্যান জেফ্রি কাটজেনবার্গ যোগ করেছেন, জ্ঞানটি কোথা থেকে এসেছে তা আমি জানি না, [এবং] আমি জানি না যে এটি কীভাবে এসেছিল, কিন্তু মানুষ, [আশমান] কেবল এটি বুঝতে পেরেছিল।

গৃহযুদ্ধের সময় ইউনিয়নের রাজধানী ছিল কী

অল্প বয়স্ক ওয়াল্ট ডিজনির মতো আশমানও সৃজনশীল প্রক্রিয়ার প্রতিটি বিষয় পর্যবেক্ষণ করেছেন। তিনি চরিত্রগুলি আবিষ্কার করেছিলেন, তাদের ব্যক্তিত্ব সংজ্ঞা দিয়েছিলেন এবং ভয়েস অভিনেতাদের তাদের অভিনয়গুলিতে প্রশিক্ষণ দিয়েছিলেন। তিনি উজ্জ্বল ছিলেন, সেই সময়কার ডকুমেন্টারে প্যাট ক্যারল (উরসুলার কণ্ঠ) স্মরণ করেছিলেন, যখন আশ্মান দরিদ্র দুর্ভাগ্যজনক আত্মা কার্যকর করেছিলেন। আমি তার প্রতিটি দেহ নড়াচড়া দেখেছি, আমি সবকিছু দেখেছি, আমি তার মুখ দেখেছি, আমি তার হাতগুলি দেখেছি, আমি তাকে খেয়ে ফেলেছি!

আশির দশকের আমেরিকার এক সমকামী মানুষ, পারিবারিক মূল্যবোধ এবং সমকামী অধিকার নিয়ে সংস্কৃতি যুদ্ধের সাথে আশমানের ব্যক্তিগত অভিজ্ঞতা ছিল। রিগান বিপ্লব রক্ষণশীল খ্রিস্টানদের সাথে রিপাবলিকান পার্টির দীর্ঘকালীন বিবাহের আগমনকে চিহ্নিত করেছিল এবং সমকামীদের অধিকারের প্রতি বন্ধুত্বপূর্ণ এমন একটি প্ল্যাটফর্ম অন্তর্ভুক্ত করেছিল, অন্তত বলতে গেলে। রাষ্ট্রপতি রেগান এইডস মহামারীটিকে উপেক্ষা করে যা জাতিকে ছড়িয়ে দিয়েছিল (গবেষণা বা চিকিত্সার জন্য কোনও ফেডারেল তহবিল উপযুক্ত করতে প্রত্যাখ্যান করে) এবং রিপাবলিকানরা সাধারণভাবে দাবি করেছিলেন যে সমকামি প্লেগ সমকামিতার জন্য ’sশ্বরের শাস্তি। আশেমন ছবিটি পারিবারিক বিনোদনের মাধ্যমটির মাধ্যমে একটি সামাজিক বার্তা প্রচারের সুযোগ হিসাবে দেখেছে। আমেরিকানরা ডিজনির কাছ থেকে সর্বশেষে যে বিষয়টি আশা করবে তা পিতৃতন্ত্রের সমালোচনা ছিল, তবে যথেষ্ট নিশ্চিত, আশমানের man সামান্য মৎসকন্যা লিঙ্গ এবং পরিচয় সম্পর্কে সাহসী চলচ্চিত্র is স্তব্ধ ডিজনি ক্যাটালগ থেকে অনেক দূরে cry

কেন্দ্রীয় গল্প সামান্য মৎসকন্যা অবশ্যই 16 বছর বয়সী অ্যারিলের পরিচয় সংকট। তিনি তার পিতৃতান্ত্রিক Mer-সমাজ এবং সংজ্ঞাগুলির দ্বারা আবদ্ধ বোধ করেন যা তাঁর নয়। তিনি নিজের থেকে আলাদা হয়ে অন্য একটি পৃথিবীর জন্য আকুল হয়ে আছেন, যেখানে তিনি তার অনমনীয় সংস্কৃতি এবং রক্ষণশীল পরিবারের সীমা থেকে মুক্ত থাকতে পারেন। তার শরীর জলের নিচে, তবে তার হৃদয় এবং মন লোকদের সাথে জমিতে রয়েছে। তিনি দ্বৈত জীবনযাপন করেন। তিনি মূলত পায়খানাটিতে রয়েছেন (যেমন মানব কৃত্রিমাগুলির তার গুহা close বা পায়খানা symbol দ্বারা প্রতীকী, যেখানে আপনার বিশ্বের চরিত্র-গানের অংশটি ঘটে takes

যখন অ্যারিয়েল তার গোপন পরিচয় সম্পর্কে তার বন্ধুবান্ধব এবং পরিবারকে জানাতে উদ্যোগী হয়, তখন তারা তাকে আযাব দেয় এবং তাকে তার অনুসারী হতে হবে বলে জানায়। তাকে অবশ্যই তার বাবার প্রত্যাশা পূরণ করতে হবে, প্রয়োজনে গান করবে, জনসাধারণের জন্য পারফর্ম করবে এবং আলাদা জীবনের সব আশা ছেড়ে দেবে। তার বাবা কিং ট্রাইটন এমনকি তার পরে আদালতের আধিকারিকও রয়েছেন। তার দুর্দশায়, আরিয়েল সমুদ্রের জাদুকরী উরসুলায় পালিয়ে যায়, পুরো ফিল্মের একমাত্র দৃ strong় মহিলা এবং এইভাবে আরিয়ালের একমাত্র মহিলা চরিত্র। এই মুহুর্তে, সিনেমাটি সত্যই ধ্বংসাত্মক সিনেমাতে পরিণত হয়।

আশ্মান দ্বারা কল্পনা করা, উরসুলা বিখ্যাত ক্রস ড্রেসিং পারফর্মার ডিভাইন-এর উপর ভিত্তি করে নির্মিত, যিনি প্রকাশ্য সমকামী চলচ্চিত্র নির্মাতা জন ওয়াটার্সের সাথে যুক্ত ছিলেন। হিসাবে পণ্ডিত লরা সেলগুলি ব্যাখ্যা করেছেন 1995 র একটি রচনা রচনা , উরসুলার দরিদ্র দুর্ভাগ্যাত্মক সোলস গানটি প্রিন্স এরিককে (কীভাবে স্পষ্টভাবে অ্যারিলের সাথে আগ্রহী এবং তাঁর সমস্ত পুরুষ ক্রু এবং ম্যানেজমেন্ট গ্রিম্বির সাথে সমুদ্রের বেশিরভাগ বিষয়বস্তুতে আকর্ষণীয় নয়) আকর্ষণীয় মার্বেডকে নির্দেশ দেওয়ার জন্য একটি ড্র্যাগ শো। উরসুলার টেনে নিয়ে যাওয়ার দৃশ্যে সেলস লিখেছেন, আরিয়েল শিখেছে যে লিঙ্গ পারফরম্যান্স; উরসুলা কেবল মহিলাকে প্রতীক হিসাবে দেখান না সম্পাদন মহিলা।

কত জোরে সিংহ গর্জন করতে পারে

অল্প বয়স্ক অ্যারিয়েলকে কীভাবে আপনার লোকটিকে পেতে হয় তা শেখানোর সময়, উরসুলা মেকআপ প্রয়োগ করে, তার পোঁদ এবং কাঁধকে অতিরঞ্জিত করে এবং অ্যাক্সেসরাইজ করে (তার companionsল সাথী, ফ্লোটসাম এবং জেটসাম লিঙ্গ নিরপেক্ষ) — সমস্ত স্ট্র্যাড স্ট্রাগ drag এবং দেহের ভাষার গুরুত্বকে অবমূল্যায়ন করবেন না, সুস্বাদু বিদ্রূপের সাথে উরসুলা গায়। সামগ্রিক পাঠ: একটি পুরুষের জগতে একজন মহিলা হওয়া মানেই একটি শো করা। আপনি নিয়ন্ত্রণে; আপনি শো নিয়ন্ত্রণ করুন। বিক্রয়গুলি যোগ করেছে, এরিয়েল প্রাকৃতিক বিভাগ হিসাবে নয়, বরং একটি সম্পাদিত কনস্ট্রাক্ট হিসাবে জেন্ডার শিখেছে। এটি অল্প বয়সী মেয়েদের জন্য একটি শক্তিশালী বার্তা, যা বিশ্বের কিং ট্রাইটনস (এবং রোনাল্ড রিগানস) -কে গভীরভাবে হুমকি দেয়।

সংক্ষেপে, উরসুলা নারীবাদ, লিঙ্গের তরলতা এবং তরুণ অরিয়ালের ক্ষমতায়নের প্রতিনিধিত্ব করে। অ্যারিল তার পছন্দসই কিছু হতে পারে, তবুও তিনি যুবতী কনে এবং মানুষের অনুসারে ভূমিকা বেছে নেন। প্যারিক ডি মরফির মতে, আরিয়ালের গৃহস্থালীতে স্থানান্তরের বিষয়টি নিশ্চিত করার জন্য, তাঁর জীবনের পুরুষরা উরসুলাকে একটি সুবিধামতো ফাল্লিক প্রতীক দিয়ে হত্যা করেছিলেন, বা সেলস যেমনটি লিখেছেন, প্রত্নতাত্ত্বিক দুষ্টু স্ত্রীলিঙ্গ চরিত্রের আনুষ্ঠানিকভাবে বধ করা হয়েছে। যেভাবেই হোক না কেন, মুভিটি স্পষ্টতই আমেরিকান সমাজের সীমাবদ্ধতা সম্পর্কে 1980 এর দশকের শেষে একটি অন্ধকার এবং বিরক্তিকর বার্তা সরবরাহ করে।

তবুও, শ্রোতা এবং সমালোচকরা ছবিটি পছন্দ করেছিলেন এবং হাইল মেরি বিশ্বব্যাপী এক সময়ের জন্য op 222 মিলিয়ন ডলার উপার্জন করেছে এবং দুটি একাডেমী পুরষ্কার জিতেছে। লস এঞ্জেলেস টাইমস পর্যালোচক মাইকেল উইলমিংটন ডেকেছেন সামান্য মৎসকন্যা একটি বড় লাফ পূর্ববর্তী অ্যানিমেটেড বৈশিষ্ট্যগুলি ও জেনেট মাসলিন over নিউ ইয়র্ক টাইমস হিসাবে এটি প্রশংসা কমপক্ষে 30 বছরের মধ্যে সেরা অ্যানিমেটেড ডিজনি ফিল্ম , অমরত্বের জন্য নির্ধারিত। তবুও, বেশিরভাগ পর্যালোচক ফিল্মের সাংস্কৃতিকভাবে বিপর্যয়মূলক বার্তাগুলি পর্যবেক্ষণ করতে ব্যর্থ হয়েছিল, এমনকি তারা বুঝতে পেরেছিল যে এরিয়েলকে কী অনন্য করেছে। রজার এবার্ট তার কৃতিত্বের সাথে এরিয়েলকে সম্পূর্ণরূপে উপলব্ধি করা মহিলা চরিত্র হিসাবে বর্ণনা করেছেন যারা স্বাধীনভাবে চিন্তাভাবনা করে এবং কাজ করে।

চলচ্চিত্রটির কয়েক জন নেতিবাচক পর্যালোচক হলেন, হালের হিনসন অফ দ্য ওয়াশিংটন পোস্ট তিনি মুভিটি কেবলমাত্র অযোগ্য এবং অদক্ষীয় হিসাবে বর্ণনা করেছেন - কমপক্ষে সরবরাহের জন্য ডিজনি প্রশংসিত 'আই ড্রিম অফ জ্যানির'-তে বারবারা ইডেনের মতো দেখতে এমন কি এমন এক নায়িকা যিনি চান তার কিছু অনুভূতি রয়েছে এবং এটি অনুসরণ করা উচিত। (উইলমিংটন theশিক দৃষ্টিভঙ্গি ধরতে গিয়ে আরিলের উপস্থিতিকে আপত্তি জানাতে পারেন নি) , তাকে ডাবল স্ক্যালপ-শেল ব্রা এবং লাল চুলের একটি ম্যানের সাথে সেক্সি ছোট মধু-গুচ্ছ হিসাবে বর্ণনা করে দক্ষিণ-ক্যালিফোর্নিয়ায় সেলুন স্টাইলে টমলে উঠেছে)) ১৯৮৯ সালে সাউদার্ন ইউনিভার্সিটির চলচ্চিত্রটির একটি প্রদর্শনী ক্যালিফোর্নিয়া একইভাবে প্রশ্ন উত্পন্ন নারীবাদী ব্যাখ্যা সম্পর্কে, তবে পরিচয়, লিঙ্গ বা সমকামী অধিকার সম্পর্কে কিছুই নয়।

তবুও, ডিজনি অ্যানিমেশন সংরক্ষণ করা হয়েছিল। হাওয়ার্ড আশমান প্রমাণ করেছিলেন যে ডিজনি চলচ্চিত্রগুলি ঘুমন্ত রাজকন্যা এবং পিক্সির চেয়ে অনেক বেশি হতে পারে। আইজনার কৌতুকপূর্ণভাবে এই জয়কে মেনে নিয়েছিল এবং একটি নতুন প্রকল্পকে সবুজ-আলোকিত করেছে, বিউটি অ্যান্ড দ্য বিস্ট যা একই ব্রডওয়ে সূত্র অনুসরণ করেছিল এবং এর দ্বারা ডিজাইন করেছিল মৎসকন্যা আশমান, মেনকেন এবং ক্লিমেন্টসের দল। দুঃখজনকভাবে, ফিল্মের নভেম্বরের প্রিমিয়ারের ঠিক কয়েক মাস আগে ১৯৯১ সালের মার্চ মাসে অ্যাডস-এ মারা যান আশমান।

আশমান কখনই দেখেনি যে তাঁর সাহসী সৃজনশীল দৃষ্টিটি ডিজনি সমৃদ্ধির নতুন যুগে কীভাবে সূচিত হয়েছিল। থেকে লাভ সামান্য মৎসকন্যা , বিউটি অ্যান্ড দ্য বিস্ট , এবং আলাদিন আমেরিকান জীবনের প্রায় প্রতিটি ক্ষেত্রে ডিজনি কর্পোরেশনকে শক্তিশালী প্রসারের অনুমতি দেওয়া হয়েছে। জনপ্রিয় সংস্কৃতি উত্পাদন ও বিতরণে ডিজনি বিশ্বকে এগিয়ে নিয়েছে, পর্যবেক্ষণ করেছেন মিডিয়া স্টাডির অধ্যাপক লি আর্টজ একটি 2005 রচনা । ডিজনিকে বিনোদনের প্রাথমিক পরিবাহক হিসাবে চ্যালেঞ্জ জানায় না বা অ্যানিমেটেড ফিচার ফিল্মগুলিতে এর বহুবর্ষীয় জনপ্রিয়তা এবং বক্স-অফিস সাফল্যের কাছে যায় না। প্রকৃতপক্ষে, অ্যানিমেশনটি ডিজনির অর্থনৈতিক প্রাণশক্তি এবং সাংস্কৃতিক প্রভাবের কেন্দ্রবিন্দু।

একবিংশ শতাব্দীর শুরুতে ডিজনি কর্পোরেট পাওয়ারের নতুন মুখের অনুকরণীয় মডেল সন্দেহের বাইরে, শীর্ষস্থানীয় ডিজনি সমালোচক হেনরি এ। গিরক্স লিখেছেন 2010 সালে। থেকে টাকা সিংহ রাজা একাই মধ্য ফ্লোরিডায় চতুর্থ পার্কের পথ প্রশস্ত করেছে: ডিজনির অ্যানিম্যাল কিংডম। এবং এই সমস্ত নতুন উদ্যোগের উপার্জন ডিজনিকে বৈশ্বিক মিডিয়া এবং মার্চেন্ডাইজিং মার্কেটগুলিকে কোণঠাসা করার অনুমতি দেয়, সংস্থাটিকে বিশ্বের অন্যতম শক্তিশালী মেগা কর্পোরেশন হিসাবে পরিণত করে।

সাহসী ব্রডওয়ে স্বপ্নদ্রষ্টা এবং লিঙ্গ তরলতা এবং মহিলা ক্ষমতায়নের একটি বার্তাটির পক্ষে ওষুধ দিয়ে যে সামাজিক সীমানা ঠেকাতে ইচ্ছুক হতাশ অ্যানিমেটারদের একটি দলের পক্ষে খুব জটলা নয়, যা পরবর্তীকালে ব্যাপকভাবে গ্রহণযোগ্য হবে না।



^